Sobrecarga de informação em vídeo

Como você pode ganhar confiança do seu público-alvo de vídeo Video Marketing Bristol

Sobrecarga de informação em vídeo

Para Script ou não para Script … Essa é a pergunta

Ao criar a confiança do seu público-alvo em vídeo, é melhor enviar sua mensagem por meio de um roteiro cuidadosamente elaborado ou optar por um estilo de entrevista mais descontraído?

Em parte, isso depende do tipo de filme que você está fazendo.

Existem projetos que exigem scripts de precisão. Por exemplo, um relatório anual ou vídeo de introdução sobre segurança e saúde requer uma abordagem exigente, mas pergunte-se: "escolho usar um script porque é essencial especificar cada palavra ou porque tenho medo de controlá-la? perder a mensagem? " você não precisa de controle completo, então pode ser hora de ser ousado e considerar as instruções para a entrevista.

E há duas boas razões para isso. Em primeiro lugar – apesar do seu próprio entusiasmo por todas as nuances e detalhes de sua própria troca de mensagens, há uma boa chance de que seu público retenha de 2 a 3 ideias para uma pincelada ampla – e elas podem ser muito bem expressas de várias maneiras.

E em segundo lugar – muito poucas pessoas podem entregar mensagens de script com uma crença inabalável. Os poucos que podem dedicar toda a sua vida a isso – e eles são chamados de atores. Agora você ainda pode ter talentos não descobertos, mas há uma boa chance de você ter dedicado sua vida a desenvolver sua carreira em outro lugar e não a se apresentar na lente. Portanto, seja fácil para você – não seria melhor filmar um bate-papo relaxado na mensagem com um entrevistador treinado que entende seus objetivos e pode fazer você parecer focado e sincero na frente da câmera?

O que você prefere criar – uma mensagem 100% precisa, mas sem vida, ou uma mensagem de 95% de precisão que ofereça persuasão, crie confiança e inspire seu público?

Portanto, é bem possível que um estilo de entrevista mais natural traga um resultado melhor.

Para uma entrevista rápida, o entrevistador processará as mensagens mais importantes descritas na sua carta de produção de vídeo. Eles então mantêm uma conversa sem compromisso com o orador e fazem perguntas para obter respostas para cumprir a tarefa, em um estilo natural e autêntico. Apenas cerca de 10% das conversas realmente aparecerão na última operação, portanto, há espaço suficiente para que o falante tente diferentes abordagens ao se expressar e não haja pressão para que seja perfeito.

Soa fácil? Bem … o processo parece ser assim para o orador, mas na verdade requer habilidade e experiência para garantir que o orador responda de uma forma envolvente, mas focada. Se as perguntas estiverem muito fechadas, o palestrante dirá muito poucas coisas – ou apenas dará respostas chatas. Por outro lado, se as perguntas forem muito longas, a conversa não será suficientemente focada e não tocará nos pontos-chave da sua tarefa.

O entrevistador também deve entender o processo de edição de vídeo para que ele possa orientar a conversa de uma maneira útil para o editor e produzir uma história bem estruturada.

Vale a pena notar que, se o entrevistador ler perguntas predefinidas rígidas de uma lista rígida, elas NÃO receberão uma "entrevista motivada". executar.

Portanto, é essencial que sua equipe de produção tenha entrevistadores que possam conduzir uma conversa que transmita autenticidade natural, mas, ao mesmo tempo, garantir que seu vídeo cubra todos os seus pontos-chave.

Por outro lado, existem situações em que uma abordagem de script é claramente a melhor escolha para o seu projeto. Há várias razões pelas quais isso pode ser o caso.

Quando ser esplêndido é essencial

Em uma conversa normal, as pessoas podem ser apaixonadas, convincentes e envolventes, mas é menos provável que elas sejam E muito concisas ao mesmo tempo. Somente palestrantes com um certo talento para comunicação podem alcançar isso.

Onde você tem que transferir ideias no menor tempo possível, mas ainda tem interesse, uma história com script pode ser a melhor rota para o seu projeto. Ao escrever scripts, as frases podem ser criadas com cuidado para compactar ideias de maneira mais eficiente e definir o tom da linguagem.

No entanto, lembre-se de que uma audiência pode ver quando a fala é roteirizada, portanto, um script não corresponde a uma entrevista imediata quanto à objetividade e autenticidade.

Às vezes, uma abordagem criativa pode exigir que um script tome a forma de uma história ou crie um estilo que você deseja explorar. A criação de scripts oferece controle total sobre a expressão dos fatos e as reviravoltas dramáticas na história.

Também é um elemento importante em vídeos que focam no humor para engajar o público. Um vídeo dramático humorístico ou fictício terá um impacto no seu público e será memorável, mas isso nem sempre é o mesmo que convencer seu público e ganhar sua confiança.

É importante ser conhecido e amado pelo seu público, e os scripts criativos podem ser uma ótima maneira de ter sucesso, mas um vídeo que captura a autenticidade também pode ser necessário para convencer o público e torná-lo confiável.

Escolha a voz certa para o seu script

Depois de ter escolhido uma abordagem de script, você deve considerar quem vai pronunciá-la. Claro – se o roteiro é para uma cena fictícia, você contrata atores profissionais.

Em outros casos, você tem que escolher entre um apresentador profissional ou um artista de dublagem ou alguém que tenha uma conexão real com o assunto do vídeo, como um funcionário, um profissional ou um beneficiário de seus serviços.

Pode haver alguém que esteja conectado ao seu projeto e que tenha uma voz agradável e envolvente e um pequeno talento para entregar um roteiro com uma entonação expressiva. Isso pode dar autenticidade ao seu vídeo e personalidade genuína.

No entanto, tenha em mente que alguém que é adequado para a mão é menos provável do que você pensa. Muitas vezes, as pessoas que achamos muito envolvidas na vida diária não conseguirão mostrar o mesmo espírito na frente de uma câmera ou gravar uma narração. A menos que você tenha alguma aptidão natural, ler em voz alta ou proferir um script armazenado na memória pode produzir um som de alto-falante diferente.

Se você estiver pensando em usar um membro da equipe para entregar seu roteiro, é aconselhável abordar a possibilidade com diplomacia e incentivar todos a evitar suposições sobre quem é a melhor pessoa para expressar seu roteiro. Isso evita que a situação muito incômoda em que um candidato está enfileirado para a tarefa só se torne alguma madeira no início da gravação.

É uma boa ideia fazer audições para algumas pessoas, mantendo as expectativas baixas e claras, com a abordagem de que você é apenas o número mínimo de pessoas. explorar possibilidades para ver o que funcionaria melhor em geral. Às vezes, aqueles que não são imediatamente promissores podem responder bem a um pouco de treinamento e certos truques de edição podem ser usados ​​para melhorar ainda mais seu desempenho, então, mais uma vez, é importante estar aberto. Por outro lado, há momentos em que, no interesse do seu projeto, você realmente deve usar outra pessoa.

Muitas vezes, é assumido que o & quot; Top Dog & # 39; em sua roupa, a pessoa óbvia é expressar seu vídeo. Este pode ser o chefe do departamento, o aluno premiado ou o CEO.

Geralmente, esses tipos de pessoas são muito numerosos e podem ter impressionantes habilidades de comunicação interpessoal, mas não pressupõem que sejam os melhores para expressar seu roteiro. Não se deixe cegar pela política interna e pelo desejo de excluir a antiguidade puramente por medo de uma convenção desafiadora. Fazer uma gravação de áudio ou vídeo requer um estilo e um instinto muito específicos, que muitas vezes não se enquadram na experiência e nos talentos dos mais talentosos realizadores.

Se você pensa menos convencionalmente, você pode obter oradores bonitos bem na frente de você. Isso se aplica tanto aos participantes da entrevista quanto à entonação de scripts. O não-conformista, o on-looker, o júnior e o novato Vale a pena considerar quando procurar por & # 39; The Voice & # 39;. Sem mencionar Joe "que conserta o aquecimento há 20 anos" ou Sarah, a estudante que "entra em problemas ocasionalmente e não pode entregar seu trabalho na hora certa", mas tem um gosto contagiante pela vida que todos no mundo têm. entusiasmado. ela.

Seja corajoso com seus alto-falantes. Dado o tempo, o dinheiro e o alto perfil associados aos projetos de produção de vídeo, não comprometa o impacto do vídeo final, considerando apenas as opções seguras.

Se você apenas tem que ouvir do chefe

Dito isso, há momentos em que realmente precisamos ouvir a pessoa principal em uma organização, mas isso não significa que ela tenha que usar o vídeo inteiro. Se o seu chefe não for um apresentador forte por natureza, vale a pena considerar uma breve introdução e outro comentário deles para enquadrar o restante do vídeo.

Isso pode funcionar muito bem, no sentido de que sua liderança está claramente estabelecida como a autoridade que suporta o vídeo, mas permite que outras vozes (talvez mais fascinantes) retenham a atenção do espectador. De fato, através de uma associação, reflete bem em um líder que eles têm uma equipe talentosa e dedicada que trabalha para eles, trazendo energia e paixão para uma campanha.

Quando você deve usar uma voz profissional?

contras

Custos

Se o seu orçamento é muito limitado, os custos são a desvantagem óbvia de contratar uma voz profissional. No entanto, a menos que você escolha uma votação de "celebridade", os custos geralmente são acessíveis dentro dos orçamentos de produção de vídeo habituais.

Vale a pena lembrar, mas você vai pagar por cada gravação do roteiro, então você deve ter certeza de que o roteiro que está sendo gravado é a versão final, se você realmente não pode suportar os custos extras de uma gravação adicional para pagar.

Falta de autenticidade

Mesmo que seja apenas em um nível subconsciente, seu público sabe que está ouvindo um profissional contratado em vez de alguém com um compromisso real com sua missão. No ponto de persuasão – pode haver pessoas que respondem a uma voz contratada com uma resposta "bem … você não diria a você", em vez de acreditar no que você diz.

Isso pode não fazer muita diferença onde você quer ser conhecido e amado pelo seu público. Entretanto, se você me pedir para distribuir muito dinheiro, votar ou lhe confiar minha segurança, talvez eu tenha que ver prova de sua integridade e ouvir que posso confiar. Nesse caso, a voz autêntica de um membro real de sua equipe pode ser mais poderosa para convencer seu público.

benefícios

Manter interesse

Um artista ou apresentador de voiceover profissional experiente e talentoso pode adicionar tons variados e emocionalmente atraentes ao seu roteiro. Eles podem fazer isso de maneiras que vão além das habilidades de um não-profissional. Acrescente isso à atratividade da maioria das vozes profissionais e você terá uma ferramenta poderosa que pode realmente conquistar e manter o interesse de seu público, para que ele ouça atentamente e fique com você até o final do vídeo.

Escolha de voz

Às vezes, as organizações só têm um punhado de & # 39; interno & # 39; candidatos que estão dispostos e disponíveis para dar um script. Depois, há coisas como confiança, sotaque, gênero, idade, habilidade e política interna a considerar. Tais fatores podem reduzir ainda mais suas opções. Esse é particularmente o caso se você quiser dados demográficos de um grupo-alvo usando uma voz com a qual eles possam se identificar.

Em contrapartida, existem milhares de vozes profissionais para escolher e auditar arquivos de áudio digital geralmente ajuda você a encontrar rapidamente sua voz ideal para sua campanha. Idade, sexo, sotaque, nacionalidade e estilo podem ser especificados e vinculados a um profissional de voice-over.

Autenticidade é uma coisa, mas quando se trata de construir confiança, há momentos em que o tom de voz correto e o posicionamento demográfico preciso do falante também podem ser vitais para tranquilizar seu público e conquistar sua lealdade.

Aparentemente, não existe uma abordagem "tamanho único" para criar um vídeo que inspire confiança e crença em seus espectadores. Vários fatores são cuidadosamente considerados, como o orçamento, os membros de sua equipe e o tom e a finalidade de cada projeto de vídeo.

Manter a mente aberta, manter o foco nos objetivos específicos de seu vídeo e ouvir a opinião de produtores de vídeo experientes ajudará muito a garantir que você acabe com um vídeo poderoso que se mova e convença seu público.

Blue Sky Film & Media – Produção de vídeos

Se você quiser explorar idéias e oportunidades para o seu próprio projeto de produção de vídeo, entre em contato conosco através do nosso escritório em Bristol ou Cheltenham:

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